李煜《虞美人》赏析

2013年05月23日

春花秋月何时了，往事知多少？
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。   
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

    李煜，五代十国时的南唐国君，961年-975年在位，南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。

　　此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。

　　全词以问起，以答结：由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。

　　诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：

　　“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。

　　结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。

　　从李煜这座文学高峰发源出来的一江春水，永无截止，这条江河在文学接受领域中开拓的流域越来越宽广。

　　本来，他只是说出一种与普罗大众无关的亡国之君的愁，却演化成全体民众都能接受的愁，都能感同身受的愁。

　　为什么能感同身受呢？因为这其实是一场亡国版的“致青春”，“春花秋月”是青春，过去南唐的繁华富贵是青春，明月下的故国，就是曾经的青春。青春就是一切美好事物最佳的概括词。

　　尽管古代社会分成若干群体，尽管这些群体的诉求和利益有差距和差别，但这不等于这些群体没有一个共鸣点，李后主的“故国不堪回首月明中”正好戳中了各个群体的共鸣点：对逝去的美好青春的留恋哀伤。

　　国君和贩夫走卒身份不一样，但都有过青春，有过美好，对失去的青春美好的情感反射也一样：几多愁。

　　票房高的电影，收视率高的电视，都因为戳中了大部分人的泪点和笑点，而后主李煜正是戳中了所有群体的泪点，戳中了宋元明清以来各个朝代的泪点，引发了各个群体对青春的怀念。所以这首“虞美人”造就了大量的易感人群，“票房”一直走高，丝毫不亚于“把酒问青天”和“怒发冲冠凭栏处”。

　　所以做艺术产品，未必要想着能为多少人代言，只要把自己做真实了，先戳中自己的泪点和笑点了，自然有大面积的积极反馈，自然有覆盖面最广的反应。