高翥《清明日对酒》赏析

（又题《清明》） 

2012年03月22日

南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。
纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。
日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。
人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉！

    【注释】

    （1）纷然：众多繁忙的意思。
    （2）九泉：指人死后埋葬的地方，迷信人指阴间。

    【译文】

    南边北边的山头上有很多坟墓，清明时节到处都是忙于上坟祭扫的人们，来来往往络绎不绝。焚烧的纸灰像白色的蝴蝶随风起舞，哀哭流泪，象杜鹃啼血那样悲伤。黄昏时，静寂的坟场一片荒凉，唯有狐狸躺在坟上睡觉，太阳落山，狐狸睡在静寂坟墓上；夜晚，上坟归来的儿女们在灯前欢声笑语。因此，人活着时就应及时行乐，今朝有酒今朝醉；死后纵使有子孙祭扫，那祭祀的酒又何尝能到达黄泉呢？

    【赏析】

    诗歌首联两句是远景，“南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。”一句写物景，一句写人景，生动形象地描绘了古人郊野扫墓，悼念亡人的场面，历历在目，让人凄然悲凉。

    颔联两句，镜头拉近，细节刻画物景与人景：“纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。”“飞作”对“染成”，“白蝴蝶”对“红杜鹃”词性相对，音韵和谐，写得甚好。为什么要以纸灰作蝴蝶，泪血作杜鹃，而不是旁的什么？我们都知道中国古代美丽的神话中有庄周化蝶、杜鹃啼血的范式。那么就清楚了：原来蝴蝶是沟通阴阳二界的使者啊，冥纸当然就是起到这样的作用；同样的，相思要怎么样来表达才最恳切，总不至于老是“思君如流水，何有穷已时”一类的吧，这样就浅薄了。“我”要告诉阴间的人，“我们”想你想得都把眼泪哭干了，现在啼出来的是血啊！这种震撼力，实在是难以言表的。

    颈联承接上句，依照时间发展，续写诗人的所见所想，不过话锋一转：“日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。”出句当然是虚景，哪里会有这么巧让诗人碰到狐狸在冢穴里面睡觉呢！不过是说，一天的祭扫结束了，日薄西山，人人各自归家，但“我”知道，只有一种动物是不会离开的，那便是狐狸，“狐死必首丘”。你们这些人，祭扫之时哭哭啼啼，平日里哪里见到你们有丝毫的伤心难过？狐狸却不同，它们始终对同伴、对“家庭”忠诚无二，即使死了，也要将头对准丘穴的方向！真是“狐犹如此，人何以堪”啊！这一层强烈的反差不经仔细的推敲是得不到的。可是哪里知道反差更强烈的还在后头：晚上回到家来，看到孩子们在灯前玩闹嬉戏，他们怎么会知道生离死别的痛苦？这于我们来说，又是一个极大的冲击。可是还不止如此，我们再挖掘下去就发现：这些孩子现在是那么天真无邪，可是终归要长大，终归要衰老，终归也要死去，这是天命所在，是多么的令人神伤。你看，这里正好与首联我们提到的诗人厌倦死亡的思想相照应了。短短十四个字，居然内涵多至如斯境地，且皆为感人心魄，发人深省之语。

    尾联诗人要总结了，也算是表达自己的心态：“人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉。”应当说这是比较易见的文人士大夫的心理常态，就是及时行乐。我们读到这里，定会直接想到“今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁”。但果真如此简单吗？其实，它蕴含着极为丰富的人生哲理。诗中的所谓“酒”涵盖着人生的一切，包括物质的、精神的幸福和乐趣；一个“醉”字，形象地概括了尽情享受的体验。从先人的角度来说，他们在活着的岁月里，应该珍惜生命，理智而聪慧地享受人生。这种享受随着生命的结束而结束，任何人，无论是领袖还是平民，无论是穷人还是富翁，都不可能把没有享受完的幸福和乐趣带进坟墓；从后人的角度来说，他们也应该珍惜生命，善待社会。与亲朋好友同呼吸、共命运，让彼此都能够陶醉于你用爱心酿造的美酒佳酿之中，深切感受到你给予他们的快乐与温暖。须知，这些快乐与温暖，会随着他们的离世而结束。至于之后你的所有祭奠，都只不过是一种活着的人的自我安慰，对逝者已经毫无实际意义了。

    令人遗憾的是，现今很多人成天勾心斗角，追名逐利，岂不知：“生不能带来，死不能带走”的道理。当他们一旦命归黄泉，一切都成为泡沫，随之而空，这时的任何悔恨都已于事无补。清明祭扫是对逝者寄托我们的哀思，更是我们心灵的一次洗礼。我们应该共同酿造好人生这杯美酒，让“忠孝礼义”传承下去，让和蔼覆盖社会，让欢乐充满人间！

    【作者简介】

    高翥(1170～1241) 南宋诗人，初名公弼，后改名翥（音同“著”），字九万，号菊磵，余姚（今属浙江）人。有“菊磵小集”、“信天巢遗稿”。他游荡江湖，布衣终身，有“江湖游士”之称，是“江湖派”里比较有才情的作者，他的一些诗具有民歌风味。黄宗羲甚至推重他为“千年以来”余姚人的“诗祖”；谭嗣同幼年读了很感动的句子正是他的“清明日对酒”诗。